这些人本就顶着学艺的名头,乔翼桥这边几乎不
用负担什么实际成本,而他们又是相当有经验的劳动力,能承担一些相对复杂的任务。
最后,整个剧组的人数达到了惊人的一千三百人,这还只是不算流动情况较大的场工组和车队的情况。
更为夸张的是,各个组别都是各大公司的精英团队。
为了方便管理,这次乔翼桥不止将群演进行了编号,还把每一个组的每一个人进行了编号。
比如摄影组就是S-01、S-02……导演组就是D-01、D-02……等等。
而乔翼桥也规定了,每一个组别的组长以上的负责人还都是亦正娱乐的人。
其他组员起初还有些微词,但剧组工作开动之后,他们看到亦正娱乐的员工们对于电影工业化流程已经比较熟悉了,而且业务水平也很在线之后,就也默许了这样的安排。
就在预拍摄进行的一个半月里,整个剧组也搭建就位。
美术组和摄影组依然是两个最大的组,已经忙到四脚朝天了。
他们现在开始了具体场景的设计,为了抢时间,他们现在都是根据拍摄流程来布景。
把一个景布完了,机位图和灯光都定好,才进下一个。
而乔翼桥的导演组也没闲着。
在经过几天的计划之后,乔翼桥终于还是决定把导演组拆分了,拆成了A、B两组,他确信,在很多情况之下,需要两组一起进行拍摄。
最终在一个半月的预拍摄完成之后,整个剧组的建置也已经完毕了。
经过一周的短暂休息,正式拍摄就开始了。
这次他们的总体拍摄周期只有两个月。
为了后续工作的方便进行,他们先拍的都是拍摄难度很大的戏。
也就是后期特效需求量最大的那些戏。
开拍第一天,是一场棚内的傩舞戏。
这是商朝的置景内的一场戏,主打的就是一个原始和狂野,对演员的表演要求和布光的要求都很高。
为了整体的舞台剧质感,灯光组事先预设了很多个照亮方案。
但随着实拍,这些简单的方案一一被否定了。
虽然整部戏将有一种舞台剧的感觉,但光线的需求是非常细腻且随时变化的。
最终他们选择了几乎是最难的一种打光方式,在整个影棚的四周挂上了多灯矩阵。
这些矩阵由不同效果的灯构成,几乎都是高功率的大灯,每一组灯之间再加绿布、蓝布、黑布,让他们没有重叠的照射区域。
而这个-->>本章未完,点击下一页继续阅读